Dibujar un personaje de dibujos animados puede ser una forma divertida de pasar el tiempo. ¡Incluso puedes crear tus propios personajes y empezar a dibujar una tira cómica o trabajar en la animación de un cortometraje! El dibujo de dibujos animados no es tan diferente del dibujo de figuras; debe concentrarse en la forma general y la proporción del personaje mientras exagera ciertas partes para hacerlo más interesante.
Pasos
Método 1 de 3: Dibujar una persona o criatura de dibujos animados
Paso 1. Comience creando una cabeza para la caricatura
La cabeza de la persona puede ser un círculo, una parte superior plana con una curva debajo, en forma de pera, oblonga o cualquier otra forma. Para una forma simple, comience con un cuadrado redondeado que adapte a medida que agrega detalles a su dibujo.
Para hacer un cuadrado redondeado, cree algo entre un círculo y un cuadrado. Debe tener lados visibles, pero las esquinas deben estar redondeadas
Paso 2. Crea un esquema para el resto de tu persona
Use óvalos, círculos y líneas para crear un boceto aproximado de la persona. Por ejemplo, puede usar 2 círculos u óvalos superpuestos para crear el área del pecho y el estómago. Puede exagerar la barriga en una persona corpulenta o el pecho en alguien con músculos grandes. Agregue líneas para las extremidades, colocando óvalos donde deberían estar los codos y las manos.
Esto es similar a lo que harías si estuvieras dibujando una figura humana realista, así que ten en cuenta las proporciones básicas. Si tiene problemas, mire una fotografía de una persona en una posición similar. Sin embargo, tenga en cuenta que en los dibujos animados, algunas áreas pueden exagerarse mientras que otras se minimizan
Paso 3. Incorpore una línea de acción a lo largo de al menos un lado del cuerpo
Una línea de acción no se refiere necesariamente al movimiento. Más bien, es una línea curva que incorporas a la figura para darle una sensación de dimensión. Por lo general, la línea se curva comenzando en la parte superior de la cabeza, luego alrededor del cuerpo y luego nuevamente en la parte inferior. Dibuja esta línea en al menos un lado de tu persona, utilizándola para guiar los detalles que agregas.
Paso 4. Agregue pautas para diferentes partes del cuerpo
Las pautas lo ayudan a decidir cómo cubrir el cuerpo y completar los detalles. Agregue líneas centrales verticales a la forma de la cara y las formas del torso. Sin embargo, dependiendo de cómo esté parada la persona, la línea central puede ser un arco curvo que empuja ligeramente hacia la izquierda o hacia la derecha. La curva le ayuda a agregar dimensión al dibujo, ya que las personas no son figuras planas sino 3D.
Las guías horizontales pueden curvarse hacia arriba o hacia abajo, dependiendo de dónde mire la persona y la forma de su rostro. Por ejemplo, puede dibujar una línea guía horizontal en su cara para determinar la ubicación de los ojos y la nariz
Paso 5. Complete los detalles de la cabeza, comenzando por los ojos
Considera lo que quieres que exprese tu personaje y usa su rostro para crear esa emoción. Coloque los ojos en la línea guía horizontal y la nariz cerca del punto de cruce entre las líneas horizontal y vertical. La boca debe estar por debajo de la guía horizontal principal. Use círculos u óvalos para los ojos, un pequeño gancho o curva para la nariz y una curva hacia arriba o hacia abajo para la boca. Agregue cabello con líneas rectas o curvas, colocándolo alrededor de la cabeza.
Los ojos cerrados que están inclinados hacia el centro con cejas que coinciden pueden indicar enojo. Los ojos grandes que están ligeramente bizcos pueden hacer que un personaje parezca lindo e inocente. Si quieres que un personaje se vea sorprendido, intenta levantar las cejas un poco más en un arco y usa los ojos bien abiertos
Paso 6. Dibuja el torso y las extremidades
Redondea las extremidades usando líneas rectas para la parte superior de los brazos y líneas redondas para la parte inferior de los brazos. Pruebe con líneas rectas para los muslos y, si las pantorrillas están expuestas, líneas redondas para las pantorrillas. Agregue detalles básicos para las manos, como un puño cerrado: un rectángulo con 3 líneas para crear los dedos, junto con un pulgar hacia un lado.
Una forma de pera a menudo funciona bien para el torso y el estómago. Si quieres un personaje con muchos músculos, prueba con una forma de pera invertida
Paso 7. Agregue los toques finales como ropa y zapatos
Estos no tienen que ser elaborados. Puede simplemente agregar una línea a la mitad del brazo para crear una manga, luego hacer que la tela salga un poco alrededor del brazo en la parte superior. Usa una línea curva para un cuello básico. Luego, dibuja una línea que se curva hacia abajo alrededor de la cintura donde termina la camisa y comienza el pantalón o la falda. Haga una forma básica para los pantalones, la falda o los pantalones cortos agregando líneas horizontales en las piernas y luego haga que la forma se expanda ligeramente fuera de la línea de la pierna.
Agregue formas redondeadas básicas para los zapatos
Paso 8. Complete el boceto con un bolígrafo o marcador
Una vez que esté satisfecho con lo que tiene, coloree las líneas con un bolígrafo oscuro. Tenga cuidado, ya que estas líneas serán permanentes. Una vez que los haya agregado y el marcador esté completamente seco, borre sus pautas y otras marcas de lápiz.
Paso 9. Terminado
Método 2 de 3: imitando tu caricatura favorita
Paso 1. Encuentra una imagen del personaje en línea
¡Es más fácil copiar un personaje de dibujos animados si tienes algo con lo que trabajar! Busque una imagen detallada de su personaje favorito y utilícela para guiar su dibujo.
Incluso puedes buscar tutoriales sobre cómo dibujar personajes específicos para hacer la vida más fácil
Paso 2. Empiece con la forma básica a lápiz
Dibuja círculos, óvalos y rectángulos para ayudar a que la figura tenga la perspectiva correcta. Mire de cerca la cara, por ejemplo, para ver si es más un círculo u óvalo, luego dibuje eso en su lugar. Tal vez el torso tenga una forma más ovalada, así que haz un boceto ligero para eso. Agrega rectángulos para las extremidades, incluidos óvalos o círculos para los brazos.
Paso 3. Agregue las manos, las orejas y los pies
Si tu personaje tiene orejas inusuales, como las orejas redondas de Mickey Mouse, haz un boceto. De manera similar, agrega óvalos o círculos para las manos, dependiendo de cómo se vean las manos del personaje.
¡No olvides añadir zapatos o pies
Paso 4. Ponga guías para la cara y el torso
Agrega una línea central curva para la cara, yendo verticalmente. La línea debe curvarse en la dirección en la que mira el personaje. Si el personaje está mirando al frente, puede ir directamente a la cara. De manera similar, agregue una línea vertical a lo largo del torso del personaje, curvando la dirección en la que gira el personaje.
Agrega guías horizontales para el rostro y el cuerpo. Las pautas de la cara deben curvarse hacia arriba o hacia abajo dependiendo de si el personaje está mirando hacia arriba o hacia abajo. Las pautas del torso y el estómago deben mostrar cómo se redondea el área en 3D
Paso 5. Complete los detalles básicos del cuerpo
Conecte las líneas a lo largo de las extremidades y las articulaciones, y complete las líneas a lo largo del torso y el cuerpo que aún no estén en su lugar. Usa las curvas de la imagen para guiar cómo las agregas a tu personaje.
Por ejemplo, algunos personajes tendrán brazos y piernas muy delgados, mientras que otros tendrán curvas más definidas
Paso 6. Agrega la ropa y los detalles faciales
Incorpora los ojos, la nariz y la boca, usando tanto las pautas como el personaje original como guía. Preste mucha atención a las proporciones, es decir, qué tan grandes o pequeñas están las cosas en conexión entre sí, incluida la distancia entre las cosas. Luego, agregue líneas a lo largo de las extremidades para crear mangas y pantalones o faldas según sea necesario.
Para el cabello, cree una forma de V aplanada para indicar una parte del cabello. Agrega líneas curvas o rectas para hacer el cabello, según el personaje
Paso 7. Termina el personaje con un bolígrafo
Dibuja el personaje con un bolígrafo o marcador oscuro, asegurándote de seguir las líneas finales. Deje que el bolígrafo se seque, luego borre las líneas guía u otras marcas de lápiz que hayan quedado en el personaje.
Paso 8. Terminado
Método 3 de 3: perfeccionamiento de su dibujo
Paso 1. Dibuja con ligeros trazos de lápiz
Si intenta dibujar con lápiz desde el principio, no podrá corregir los errores sobre la marcha. Además, cuando empiece, querrá crear guías para su dibujo. Al final, borras esas guías, por lo que deben estar a lápiz.
Las marcas de lápiz claras son importantes porque si dibujas demasiado, dejarás hendiduras en el papel
Paso 2. Observe la estructura esquelética y muscular si tiene problemas con las proporciones
¡La mayoría de los estudiantes de arte tienen problemas con las proporciones en algún momento! Una forma de ayudar con eso es estudiar cómo se construye un animal o un ser humano en función de su anatomía básica. Intente buscar dibujos anatómicos en línea para lo que está dibujando y esboce esos como práctica.
Una clase de dibujo de figuras también sería útil para aprender a dibujar caricaturas
Paso 3. Exagere las partes que desea destacar
Los dibujos animados están destinados a ser exagerados porque cuentan una historia solo por la forma en que se dibujan. Si tu personaje está enojado, es posible que desees exagerar su cabeza con una expresión de enojo. Si tu personaje es feroz, es posible que desees exagerar sus músculos o armadura. Para lograr esto, haga estas porciones un poco más grandes o exageradas en comparación con el resto del cuerpo.
Paso 4. Ajuste el dibujo según sea necesario
Mientras dibuja, no tenga miedo de hacer cambios en la forma del personaje. Borre las líneas externas y dibuje otras nuevas si no se ven bien o continúe ajustando la forma de la cara para que se vea más nítida o más linda.
