¿Quieres grabar canciones de éxito y tocar música para una carrera? Ser un artista de grabación requiere una mezcla única de talento, dedicación y suerte. Pero puede aprender a darse la mejor oportunidad de triunfar. Aprenda a desarrollar sus habilidades musicales para convertirlas en habilidades comerciales y hacerse notar. Luego, aprenda un poco sobre cómo conseguir un contrato discográfico para trabajar como artista de grabación profesionalmente.
Pasos
Parte 1 de 3: Desarrollando tu música
Paso 1. Encuentra tu talento musical
¿Quieres ser cantante de pop? ¿Un músico clásico? ¿Un rapero? El camino será un poco diferente para cada tipo de artista. La primera parte del viaje es encontrar tu talento específico para la música.
- ¿En qué eres bueno musicalmente? ¿Quieres ser cantante de pop? Puede ser un camino difícil. Si eres bastante bueno con el violín, podría ser más rápido y fácil concentrarte en esas habilidades. Conviértete en la diva del pop del violín clásico.
- ¿Sobre qué eres mas apasionado? ¿Quieres actuar y ser el centro de atención? ¿O simplemente quieres agachar la cabeza y tocar la guitarra de fondo?
- No todo el mundo llega a ser Beyonce o Justin Timberlake. Pero los bateristas, programadores y coristas también son artistas de grabación. Si desea trabajar en la industria de la música como artista de grabación, piense en otros tipos de roles.
Paso 2. Encuentra tu estilo
Sea cual sea su talento, hay muchas formas de especializarse y concentrarse. Existen grandes diferencias entre los cantantes de ópera y los cantantes de jazz, por ejemplo. Los guitarristas son una parte importante del jazz, el metal, el indie rock y muchos géneros musicales diferentes. Para darte la mejor oportunidad, elige una.
- ¿Qué te gusta escuchar? ¿Quiénes son tus héroes musicales? ¿Qué tipo de música imagina que está tocando, cuando imagina un futuro como artista de grabación?
- Piensa también en quién eres y de dónde vienes. ¿Cómo podría promocionarse usted mismo? Puede ser difícil ser un rapero gángster si eres de los suburbios. Sin embargo, ese entorno puede brindarte muchas oportunidades para concentrarte en el jazz, el rock clásico o el indie rock.
Paso 3. Estudie su competencia
Una vez que haya descubierto su talento y haya decidido el estilo que le gustaría seguir, es importante investigar un poco. Si quieres ser un artista de grabación, estudia a los otros artistas de grabación que actúan en tu estilo elegido.
- Escuche atentamente la música como si fuera su tarea. Trate de averiguar qué tiene de bueno una canción o estilo en particular que le guste. ¿Por qué un single de Rhianna es mejor que otro? ¿Cuál es la diferencia entre grindcore y death metal?
- También mire las historias de las personas que lo juegan. ¿Qué hizo tu guitarrista favorito para llamar la atención? ¿Cómo empezaron tus héroes? Consulte entrevistas, documentales y notas del transatlántico como recursos.
Paso 4. Encuentra un buen maestro.
Las estrellas del pop casi siempre tienen profesores y entrenadores que les ayudan en cada paso del camino. Casi no hay músicos profesionales que nunca hayan recibido ningún tipo de formación u orientación.
- Si quieres ser cantante de metal, podrías pensar que es innecesario contratar a un entrenador vocal, y quizás tengas razón. Pero sigue siendo bueno encontrar a alguien con quien puedas hablar y aprender. Encuentra un cantante de metal con más experiencia en tu ciudad y aprende los trucos del oficio.
- Trate de ceñirse a los músicos contemporáneos como maestros modelo. Jimi Hendrix podría ser tu héroe de la guitarra, y es genial aprender de él como guitarrista. Pero la industria de la música funciona de manera muy diferente a como lo hacía en su día. Trate de aprender el lado comercial de alguien que lo conozca hoy.
Paso 5. Diversifique sus talentos musicales
Es difícil triunfar como artista de grabación, y el talento solo puede llevarte hasta cierto punto. Cuantas más partes del negocio conozca, mayores serán sus posibilidades de que funcione. Aprenda a ser el mejor intérprete posible. Aprenda a producir y grabar música para convertirlo en un bien completo. Aquí hay algunos artículos útiles de wikiHow que te ayudarán a mejorar tus habilidades:
- Cómo leer música
- Cómo escribir una canción
- Cómo convertirse en productor musical
- Cómo grabar música en casa
- Cómo iniciar un sello discográfico
- Como cantar
- Cómo aprender a tocar un instrumento
Paso 6. Practica constantemente
Ser un artista de grabación no les sucede a los aficionados. No es algo que hagas los fines de semana ni en tu tiempo libre. Si quieres ser un artista de grabación profesionalmente, necesitas agachar la cabeza y practicar, varias horas a la semana. Aprenda las escalas y la técnica fundamentales, así como las canciones completas que esté ensayando.
- Por lo general, es mejor practicar durante un tiempo breve todos los días que practicar un día a la semana durante varias horas. Es mucho más fácil desarrollar la memoria muscular y la técnica de esta manera.
- Si toca un instrumento clásico o canta, considere unirse a una banda, orquesta o coro de la escuela. Estos brindan más instrucción y oportunidades. Tocar y cantar en la iglesia también es una forma común de comenzar.
Parte 2 de 3: hacerse notar
Paso 1. Trate de conocer a artistas o bandas similares
Si quieres ser cantante, necesitarás algunos músicos con quienes tocar. Si quieres ser rapero, necesitarás un creador de ritmos y un productor con quien colaborar. Incluso si quieres ser un guitarrista solista, necesitarás conocer gente para tocar en programas y para hacer contactos.
- Empieza a ir a espectáculos en tu ciudad y preséntate. Conoce a la gente tanto como puedas y diles que eres músico.
- Anuncie en Craigslist u otros lugares locales en línea. Busque un tablero de mensajes para los músicos locales o coloque folletos en la tienda de discos o en la tienda de música, al estilo de la vieja escuela.
Paso 2. Juega con todos
A medida que conoces gente, es posible que descubras que nadie está interesado en reproducir el tipo exacto de música que deseas. Eso puede estar bien. Prueba diferentes estilos para convertirte en un jugador más completo. Esta puede ser una excelente manera de poner el pie en la puerta y comenzar a jugar. Preocúpate por jugar exactamente lo que quieras más tarde.
- Si eres guitarrista, será mucho más fácil hacerlo como artista de grabación si puedes tocar muchos estilos diferentes. Siempre tendrás un concierto si puedes cambiar entre tocar un toque country puro un día y tocar riffs de metal convincentes al siguiente.
- Incluso si no estás seguro de poder tocar algo, si conoces a algunas personas que son talentosas e interesadas en tus habilidades, inténtalo por un tiempo. Puede que te termine gustando.
Paso 3. Juega frente a la gente
Una vez que haya conocido a gente con la que jugar y tengamos algunas melodías juntas, es una buena idea tocarlas para que la gente reciba comentarios. Pídale a algunos fanáticos de la música que lo vean actuar y obtenga sus comentarios y críticas honestos. Luego intenta mejorar tu sonido y seguir desarrollándote como artista.
- La mayoría de las veces, la música hip-hop y electrónica se grabará en casa antes de tocar en vivo. La mayoría de las bandas de rock probablemente tocarán en vivo antes de hacer cualquier tipo de grabación. Reproduzca su música como mejor funcione.
- Empiece poco a poco, si va a tocar en vivo. Muchas cafeterías y bares ofrecerán noches de micrófono abierto, que están diseñadas para darles a los principiantes una oportunidad en el escenario. Casi todos en un micrófono abierto no tendrán experiencia, por lo que es una audiencia fácil y comprensiva.
Paso 4. Realice algunas grabaciones caseras
Si quieres ser un artista de grabación, es bueno que adquieras algo de experiencia grabando música tú mismo y aprendiendo a compartir tus canciones. Ableton, GarageBand, Fruity Loops y otros tipos de software económico son perfectos para empezar.
- A medida que crece, es posible que desee invertir en software de grabación más complejo (y costoso), incluidos ProTools y Logic. Estos le darán productos más profesionales para su sonido.
- No necesariamente necesitas un equipo caro para sonar bien. Incluso grabar algunas canciones acústicas en el micrófono integrado de tu computadora o en tu teléfono celular puede sonar lo suficientemente bien con un poco de reverberación en GarageBand. Usa lo que tienes y conviértelo en parte de tu sonido.
Paso 5. Comparta su música en línea
Chief Keef y A $ AP Rocky obtuvieron grandes acuerdos discográficos basados en la fuerza de algunos clips de YouTube. Para algunos tipos de música, este debería ser uno de los primeros pasos. La música electrónica, el hip-hop y la música pop vocal tendrán más facilidad para ser reconocidos en línea que en un club o bar. En lugar de preocuparse por tocar en "conciertos" en su ciudad, acceda directamente a Internet. Es más probable que lo noten allí.
- Inicie páginas de redes sociales separadas para usted como artista o para su grupo. Invite a todos sus propios seguidores a seguir esa página para obtener actualizaciones sobre conciertos, nuevas grabaciones y otra información sobre su carrera musical.
- Bandcamp, Soundcloud, DatPiff y BAND son opciones excelentes que le permiten compartir archivos de sonido de alta calidad de su música y seguir otras bandas, sellos y cuentas de forma gratuita.
Paso 6. Empiece a jugar con regularidad y organice una gira
Mientras ensayas, grabas y compartes tu música en línea, es importante que te conectes con los fans también en un escenario en vivo, para la mayoría de los estilos de música. Trate de hacer crecer su base de fans tocando conciertos regulares y organizando una gira cuando sea financieramente posible.
- Manténgalo local al principio. Encuentre algunos lugares locales donde podrá tocar en espectáculos regulares e intente relacionarse con la gerencia. ¿Ser confiable, coherente y profesional y atraer a una multitud? Te preguntarán de vuelta.
- Intente reservar un recorrido corto cuando esté comenzando. Las giras mundiales con espectáculos en Islandia y Japón probablemente no sean factibles para sus primeras giras. Manténgalo en el área de los tres estados, no más de una semana o dos como máximo.
Paso 7. Empiece a vender mercadería
Una camiseta de banda de aspecto atractivo, algunos parches de moda y otros productos relacionados con la música son como publicidad gratuita para tu carrera musical. Cada vez que alguien usa la camiseta de tu banda, existe la posibilidad de que algunas personas más se interesen y les echen un vistazo.
La mercadería también es una excelente manera de ganar dinero y sostener una banda, o de ganar un poco de dinero para la grabación y otros costos asociados con una carrera en solitario. Si tiene cosas atractivas para vender, puede ganar bastante dinero en un solo concierto entre merchandising, venta de entradas y tarifas garantizadas del lugar
Paso 8. Considere llevar su acto a un mercado más grande
Si vives en una ciudad pequeña, será difícil llamar la atención de una base de fans más amplia, sea cual sea el tipo de música que toques. Los espectáculos en la cafetería de la esquina son un gran comienzo. Pero piense si beneficiaría o no su carrera musical al mudarse a una ciudad más grande donde habrá más oportunidades.
Definitivamente, Nueva York y Los Ángeles son lugares para llamar la atención, pero puede ser difícil entrar en una escena tan grande. Considere mudarse primero a una gran ciudad más local. Chicago o Minneapolis son buenas apuestas en el Medio Oeste. Providence o Filadelfia son ciudades de la música en la costa este. Nashville o Austin representan el sur, y Portland o Seattle lo mantienen en la costa oeste
Paso 9. Prueba un reality show
Un excelente atajo para la exposición es aparecer en la televisión. Incluso si no gana, una aparición puede ser una gran exposición. Esto puede brindar a las personas talentosas como usted contactos importantes en la industria. Encuentra esos 15 minutos de fama y úsalos para promover tus ambiciones.
- Los programas de actuación basados en el talento como American Idol, X-Factor, The Voice u otros a menudo serán una buena manera de exponerse a una audiencia general como un artista de grabación potencial. Es una buena forma de ver si tienes lo que se necesita.
- MTV y otros programas de música a veces albergan programas en busca de la "próxima gran estrella" de algún estilo en particular.
Parte 3 de 3: Obtener un trato récord
Paso 1. Grabe una demostración profesional
Si desea firmar con un sello, debe tener una grabación de demostración de alta calidad de su música para compartir. Normalmente, la mejor manera de hacer esto es en línea, por lo que es útil actualizar esas antiguas cuentas de Bandcamp y Soundcloud para representar sus grabaciones con mejor sonido de su material de la más alta calidad.
- La mayoría de las buenas demostraciones no son más que una canción o dos. Graba tus éxitos, tu mejor material absoluto. Sin relleno.
- Recuerde: los sellos discográficos no contratan artistas porque esperan que algún día graben buena música. Firman talentos que ya graban buena música, luego brindan a ese artista un impulso del que esperan beneficiarse.
Paso 2. Prepare un paquete de prensa
Los paquetes de prensa se utilizan para acompañar las cintas de demostración. El paquete de prensa debe explicar quién es usted, qué hace y de dónde viene de una manera concisa. Un paquete de prensa básico debe incluir los siguientes elementos:
- Una breve biografía, explicando quién eres.
- Fotos
- Artículos de periódicos
- Entrevistas
- Reseñas
- Citas o respaldos de otros artistas.
Paso 3. Piense en su imagen
La calidad de tu música es la parte más importante de una carrera en la industria de la música. Pero el talento no te llevará hasta el final. Para tener éxito, tener una apariencia que coincida con su sonido suele ser una consideración importante en el marketing de un artista en particular.
Usa tu sonido para influir en tu apariencia y viceversa. Si parece un leñador corpulento, puede ser una buena idea enfatizar los elementos más roncos y folk de su sonido. Si eres un habitante de la ciudad de corte limpio, por otro lado, podría ser una buena idea ensuciarte un poco las uñas y dejarte barba si quieres estar en una banda de bluegrass exitosa
Paso 4. Envíe su material a sellos que apoyen su estilo de música
¿Quién sacó los discos de tus artistas favoritos? ¿Dónde empezaron? ¿A quién conoces en sellos particulares que podrían estar dispuestos a darle a tu banda una oportunidad de grabar? Elija algunas etiquetas con las que crea que podría tener una oportunidad y envíeles a su departamento A y R su demostración y paquete de prensa.
- Los grandes sellos discográficos como Warner Brothers, Virgin y Sony BMG tienen mucho dinero para gastar en actos establecidos, pero por lo general solo miran a grupos que tienen un gran potencial para ganar dinero. Muchos de los actos ya tendrán múltiples álbumes o éxito en la industria en sus cinturones.
- Las etiquetas independientes pueden tener menos dinero, pero están más dispuestas a darle control sobre su producto. Por lo general, hay más libertad con una etiqueta independiente.
- Algunas personas piensan que cuantas más etiquetas les envíes material, más posibilidades tendrás de que te firmen. Es importante estar familiarizado con las etiquetas con las que se contacta. Nunca participe en una campaña de bombardeo de alfombra. Si envía su demo de melodías folk a sellos de metal, está haciendo perder el tiempo a todos.
Paso 5. Ponga un escaparate de etiquetas
Una forma alternativa de hacerse notar y potencialmente ser firmado por un sello discográfico es intentar averiguar sobre exhibiciones y festivales de la industria, o viajar a uno para un concierto. Por lo general, puede postularse a las exhibiciones enviando materiales y luego jugar y establecer contactos cuando esté allí. Para muchos actos, esta es la mejor manera de tener un tiempo real frente a los buscadores de talentos.
South by Southwest en Austin, TX es uno de los mejores lugares para que los actos de bricolaje para principiantes sean notados por la industria de la música, pero cualquier tipo de festival de música es una gran exposición para una banda. Incluso si el escenario en el que tocas es el más pequeño, es genial poder decir que tu nombre estaba en el cartel con otros grandes actos
Paso 6. Considere sacar su propia música
Cada vez más, los actos muy populares se independizan. Si puedes vender tu música directamente a tus fans sin nadie en el medio, ¿por qué perder el tiempo con un sello discográfico? Considere vender su propia música en línea y cubrir las tarifas asociadas con ella.
Los contratos récord incluyen garantías y anticipos, que no requieren que venda mucho. Si tienes un sencillo que sabes que venderá un millón de copias, puedes ganar mucho dinero solo con iTunes, pero si no estás seguro de poder entregarlo, un contrato te ofrece más seguridad
Paso 7. Considere la posibilidad de contratar a un gerente
A medida que gana exposición y acceso a la industria discográfica, puede volverse bastante complicado de manejar por su cuenta. Para asegurarse de no quedar atrapado en ningún trato que sea desfavorable, generalmente es un negocio inteligente contratar a un gerente que se encargará del lado comercial de su carrera, y posiblemente a un agente que lo ayude a manejar el lado de marketing y relaciones públicas de su negocio. carrera profesional.
Consejos
- El asesoramiento y el apoyo son más importantes de lo que imagina. Es posible que no aprecie algunos de los consejos honestos que recibe, pero para tener éxito debe seguirlos y trabajar con ellos para mejorar y alcanzar sus metas.
- Si eres compositor, intenta usar el método "Descargar" para escribir canciones. Escriba todas las ideas que tenga sobre un tema o una canción, como palabras, frases u oraciones completas. Luego, extraiga de sus notas cuando esté escribiendo la canción real.
