Ya sea que esté narrando un libro de manera profesional o leyendo un poema en voz alta para la clase, la forma en que presenta una historia marca la diferencia. Deberá sentirse cómodo con el material y comprender qué hace que una narrativa sea excelente y atractiva. Una vez que lo hagas, darás vida a la historia y dejarás a tu audiencia sentada en el borde de sus asientos.
Pasos
Parte 1 de 3: Técnicas de expresión oral
Paso 1. Póngase cómodo leyendo y hablando al mismo tiempo
Esto es realmente importante si está contando una historia o un poema leyéndolo de la página. También puede memorizar, lo que puede ayudar, pero debe asegurarse de saber leer algo en voz alta.
- Léelo más de una vez. Especialmente si vas a actuar frente a la gente, quieres leer lo que estás narrando varias veces, para que te acostumbres a las palabras y puedas mirar a tu audiencia.
- Capte el ritmo de las palabras. Notarás en los poemas y en los cuentos e incluso los cuentos que son solo verbales, que la longitud de las oraciones y las palabras utilizadas crean una especie de ritmo. Acostúmbrese a este ritmo a través de la práctica para que pueda interpretar bien la historia o el poema en voz alta.
- Trate de evitar simplemente leer la historia o el poema fuera de la página. Narración significa que estás participando activamente en la participación de tu audiencia y en la interpretación de la narrativa. Mire hacia arriba mientras lee para encontrarse con los ojos de su audiencia.
Paso 2. Modifique su tono, velocidad y volumen
Para contar la historia de una manera atractiva, querrá variar su voz en términos de velocidad, volumen, tono y cadencia. Si habla solo en un tono (monótono), aburrirá a sus oyentes, sin importar cuán interesante sea la historia en sí.
- Quieres que tu tono coincida con el tono de la historia. Por ejemplo, no querrás hablar con confianza cuando estás contando un cuento épico (como Beowulf), pero no querrías que tu voz se volviera completamente épica si estuvieras narrando un poema humorístico de Shell Silverstein, o un suave y esponjoso romance.
- Asegúrate de narrar lentamente. Cuando lee en voz alta o le cuenta una historia a una audiencia, desea hablar más lentamente de lo que lo haría si simplemente tuviera una conversación. Hablar lentamente le permite capturar a su audiencia y les permite apreciar completamente la historia o el poema. Es bueno tener agua contigo cuando estás narrando y detenerte y tomar un sorbo para que puedas ir más despacio.
- Quieres proyectar tu voz, pero no quieres gritar. Respira y habla desde tu diafragma. Como ejercicio que le ayudará a descubrir cómo hacer esto: párese derecho con la mano en el abdomen. Inhale y exhale, sintiendo que su estómago sube y baja mientras hace esto. Cuente hasta diez mientras inhala, luego cuente hacia atrás desde diez al exhalar. Su abdomen debería empezar a relajarse. Querrás hablar desde ese estado relajado.
Paso 3. Habla claramente
Muchas personas no hablan correctamente o con la suficiente claridad cuando intentan narrar. Quiere asegurarse de que su audiencia pueda escuchar y entender lo que está diciendo. Evite murmurar o hablar demasiado bajo.
- Articule sus sonidos correctamente. Básicamente, la articulación significa pronunciar correctamente los sonidos, en lugar de pronunciar palabras. Los sonidos en los que debe centrarse la pronunciación son: b, d, g, dz (j en gelatina), p, t, k, ts, (ch en frío). Hacer hincapié en estos sonidos hará que su discurso sea más claro para su audiencia.
- Pronuncia las palabras correctamente. Asegúrese de saber qué significan todas las palabras de su historia o poema y cómo decirlas correctamente. Si tiene problemas para recordar la pronunciación, escriba una pequeña guía para usted junto a la palabra, para que pueda decirla correctamente cuando esté narrando.
- Evite "umms" y palabras de marcador de posición como "me gusta". Aunque está bien para una conversación regular, estas palabras le harán sonar menos confiado en su narración y distraerán a su audiencia.
Paso 4. Haga hincapié en las partes adecuadas de la historia o el poema
Debes asegurarte de que tu audiencia comprenda las partes más importantes del poema o la historia. Debido a que está narrando en voz alta, deberá mostrarles estas partes con su voz.
- Hundir su voz en tonos tranquilos e inclinarse hacia adelante para involucrar a su audiencia en partes importantes de la historia puede ser una excelente manera de intrigarlos. Asegúrate de seguir proyectando incluso si hablas de forma más tranquila y cuidadosa.
- Por ejemplo: si estuvieras narrando Harry Potter y la piedra filosofal (el primer libro), querrías enfatizar las partes de la historia como Harry enfrentando a Voldemort o Harry ganando el partido de Quidditch atrapando el soplón en su boca.
- Los poemas tienen acentos específicos escritos en su estructura. Esto significa prestar atención a cómo está formateado el poema (cuál es la métrica) para que sepa qué sílabas enfatizar en su narración.
Paso 5. Haga una pausa en los lugares apropiados
Quiere evitar precipitarse a través de su narración. Leer o contar una historia o un poema en voz alta no es una carrera. En su lugar, asegúrese de hacer una pausa en los puntos apropiados para que su audiencia pueda absorber completamente lo que está escuchando.
- Asegúrese de hacer una pausa después de una parte particularmente humorística o emocional de su narración para permitir que su audiencia reaccione. Trate de evitar saltarse las partes importantes de la narración sin hacer una pausa. Por ejemplo: si está contando una historia graciosa, puede hacer una pausa mientras se acerca al remate, para que la gente comience a reír al ver hacia dónde se dirige la historia.
- Muchas veces la puntuación es un buen lugar para hacer una pausa. Cuando lea poesía en voz alta, asegúrese de no hacer una pausa al final de las líneas, sino donde la puntuación (coma, puntos, etc.) designa una pausa.
- Un buen ejemplo de pausas apropiadas es El señor de los anillos. Al leer el trabajo no en voz alta, puede notar la sobreabundancia de comas, hasta el punto de que parece que Tolkien no sabía cómo usar las comas. Ahora, si narras el libro en voz alta, encontrarás que esas comas hacen las pausas perfectas en la narración verbal.
Parte 2 de 3: Tener una buena narrativa
Paso 1. Establezca el estado de ánimo
Cuando narras algo (una historia, un poema, una broma), debes asegurarte de establecer el estado de ánimo adecuado. Esto significa establecer el lugar y el momento de la historia, contarlo para que la audiencia sienta que está allí y darle inmediatez a la historia.
- Dé un poco de trasfondo a la historia. ¿Cuál es el escenario de la misma? ¿Cuál es el momento (sucedió en tu vida? ¿La de otra persona? ¿Es esta una historia de hace mucho tiempo?)? Todas estas cosas pueden ayudar a solidificar la narrativa en la mente de su audiencia.
- Dígalo desde el punto de vista adecuado. ¿Es esta tu historia, te pasó a ti? ¿Alguien que usted conoce? ¿Es una historia con la que la gente estará familiarizada (como Cenicienta, por ejemplo)? Asegúrese de contar la historia desde el punto de vista correcto.
- Si está contando una historia, especialmente una que le sucedió, en lugar de narrar una historia o un poema escrito, desea contarlo en tiempo presente. Esto hace que la narrativa sea más inmediata para su audiencia y los absorbe en la historia más fácilmente.
Paso 2. Tenga la estructura de historia adecuada
Cuando está narrando una historia, especialmente una que se le ocurrió a usted mismo o que se relacionó con usted, desea asegurarse de tener una estructura de la historia que interesará a su audiencia. La gente ha estado contando y narrando historias durante miles de años, por lo que existen algunos parámetros que pueden mejorar tu historia.
- Su historia debe seguir una estructura de causa / efecto, sin importar cuál sea la historia. Esto significa que algo sucede y luego otra cosa es el efecto de la causa, lo primero. Piense en ello con la palabra porque. "Debido a la causa, el efecto ocurrió".
- Por ejemplo: su historia cómica se desencadena cuando usted derrama agua en el suelo. Esa es la causa, el efecto es que te deslizas en el clímax de la historia. "Como derramaste agua en el piso antes, te resbalaste cuando jugabas a la mancha".
- Presente el conflicto temprano. El conflicto y la resolución del conflicto es lo que mantiene a su audiencia interesada en la historia. Si se toma demasiado tiempo para presentarlo, o se desvía de él con demasiada frecuencia, se reducirá el interés de su audiencia. Por ejemplo: si estuvieras contando la historia de Cenicienta, no querrás seguir hablando de su vida antes de que llegue la familia adoptiva. La familia reconstituida es el conflicto en la historia, por lo que es necesario presentarlos temprano.
Paso 3. Comparta los detalles correctos
Los detalles pueden hacer o deshacer una narrativa. Si comparte demasiados detalles, abrumará a su audiencia o la aburrirá. Muy pocos detalles y su audiencia no tendrá mucha idea de la narrativa.
- Elija detalles que sean relevantes para el resultado de la historia. Para usar de nuevo a Cenicienta como ejemplo: no es necesario que des una descripción minuciosa de cada tarea que tiene que hacer para los step-evil, sino descripciones de las tareas que su madrastra le da para que no pueda ir a la Las bolas son importantes porque entorpecen la resolución de la historia.
- También puede proporcionar algunos detalles interesantes o divertidos esparcidos a lo largo de la narración. No abrumes a tu audiencia con estos, pero algunos pueden hacer reír o proporcionar un interés más profundo en la narrativa.
- Evite ser demasiado vago con sus datos. En el caso de Cenicienta, si no le dice a la audiencia quién está lanzando la pelota, o de dónde vienen el vestido y las pantuflas, simplemente confundirá a sus oyentes.
Paso 4. Mantenga la coherencia con su historia
La historia que estás narrando puede tener dragones y magia que pueden llevar a una persona instantáneamente de un lugar a otro, pero mientras sea consistente, tu audiencia puede suspender la incredulidad. Ahora, sin embargo, si agrega una nave espacial a la mezcla sin un indicio previo de ciencia ficción, sacará a su audiencia de la historia.
También debes asegurarte de que los personajes de tu historia también actúen de manera coherente. Si tienes un personaje que comienza la historia siendo súper tímido, es probable que no se enfrente de inmediato a su padre inflexible sin mucho desarrollo del personaje
Paso 5. Tenga la longitud adecuada
Es difícil determinar cuál es la longitud adecuada de una historia o un poema. Eso es algo que tendrás que decidir por ti mismo, pero definitivamente hay algunas cosas que debes considerar sobre la longitud. Estos pueden ayudarlo a decidir por cuánto tiempo hacerlo.
- Una historia más corta es más fácil de llevar a cabo, especialmente si recién está comenzando con la narración. Todavía se necesita tiempo para asegurarse de tener todos los detalles correctos y de lograr el tono correcto, la velocidad correcta, etc.
- Si vas a contar una historia larga, asegúrate de que sea larga y de que no sea aburrida. A veces, puede recortar detalles para hacer la historia larga más corta y ágil, haciéndola más interesante.
Parte 3 de 3: Evitar errores comunes
Paso 1. Use su voz de manera apropiada
Dos de los mayores problemas que las personas tienen cuando intentan narrar son hablar demasiado rápido y no variar su voz. Estos dos problemas tienden a ir juntos, ya que es difícil variar tu voz cuando vuelas a través de tu narración a la velocidad de la luz.
- Observe su respiración y sus pausas, si le preocupa hablar demasiado rápido. Si no está respirando profunda y lentamente, probablemente esté yendo demasiado rápido. Si no estás haciendo una pausa, definitivamente vas a ayunar y tu audiencia tendrá dificultades para mantenerse al día.
- Asegúrese de usar inflexiones en palabras y sílabas, de modo que no se limite a hablar en un solo tono. Esta es una de las mejores formas de mantener el interés de su audiencia, incluso si la historia en sí no es la más interesante.
Paso 2. Ve a la historia
Otro problema es no llegar a la historia lo suficientemente rápido y tomar demasiados desvíos durante la historia. El lado ocasional no es un problema, especialmente si es informativo o gracioso. De lo contrario, cíñete a la historia principal, porque eso es lo que tu audiencia quiere escuchar.
- Evite el "pre-paseo". Cuando comiences tu narración, haz la presentación más breve posible de ti mismo y del trabajo. Tu audiencia no quiere escuchar cómo te llegó la historia en un sueño, etc., etc. Quieren escuchar la historia.
- No divague durante la historia. Cíñete a los huesos básicos de la historia y no te dejes llevar por otros recuerdos u otras cosas inmensamente divertidas que acabas de pensar. Demasiados paseos laterales y perderás tu audiencia.
Paso 3. Evite compartir demasiadas opiniones / conocimientos / moralejas
Cuando narras una historia, ya sea tuya o ajena, tu audiencia no quiere tu visión moral. Piense en las historias que recuerda de su infancia (como las fábulas de Esopo). La mayoría, si no todos, tenían algo de moral. ¿Lo recuerdas siquiera, o solo recuerdas la historia?
Las historias se basan en hechos, los hechos de la narrativa. Seguir estos hechos proporcionará la moral, la opinión o el conocimiento, ya sea que exprese o no lo que realmente es
Paso 4. Practica
Este parece un paso tan obvio, pero muy a menudo es aquí donde la gente se cae al tratar de narrar. Tienes que practicar antes de poder narrar algo de manera efectiva y entretenida, ya sea un poema escrito o una historia, o una historia que estás contando que proviene de tu propia vida.
Cuanto más conozca su material, más seguro parecerá cuando esté narrando. Cuanto más confiado esté en su narración, más interés obtendrá de su audiencia
Paso 5. Escuche a otros narradores
Hay personas que se dedican a la narración: narradores, personas que hacen doblajes para películas, personas que leen historias para libros en cinta.
Observe a los narradores en vivo y vea cómo usan sus cuerpos (gestos con las manos, expresiones faciales), cómo varían sus voces y qué técnicas usan para atraer a sus oyentes
Consejos
- Tenga confianza al hablar. Incluso si no se siente seguro, hablar despacio y con cuidado le ayudará a parecer seguro.
- Agregue detalles sensoriales a la narrativa para que parezca más inmediata y más real para su audiencia. ¿Qué olores hay? ¿Qué sonidos hay? ¿Qué pueden sentir y ver tú o los personajes?
