Los disparos a la cabeza profesionales pueden ser muy costosos, pero si tienes una cámara decente, puedes hacer tus propios disparos a la cabeza. Si bien cualquiera que busque incursionar en trabajos de modelaje o actuación de alto perfil probablemente necesite un profesional, el crecimiento de cámaras asequibles y software de edición de fotos pone buenos disparos a la cabeza al alcance de cualquiera.
Pasos
Método 1 de 3: Configuración de las tomas
Paso 1. Consiga una cámara, preferiblemente una SLR u otra cámara de alto rendimiento
Dicho esto, incluso las cámaras de los teléfonos móviles empujan el listón en términos de calidad fotográfica, y un iPhone 6 o un modelo más nuevo de Galaxy tiene suficiente potencia para funcionar en caso de apuro. Como buen punto de referencia, la cámara no debe tener menos de 8 megapíxeles.
- Siempre es mejor tener una segunda persona "en el set" para ayudar. Pregúntale a tus amigos con buenas cámaras si estarán dispuestos a prestártela o toma las fotos mientras te concentras en posar.
- Si no puede conseguir que alguien lo ayude, asegúrese de tener un temporizador o un obturador remoto en su cámara. Hay aplicaciones para la mayoría de los teléfonos que cubren esto si es necesario.
Paso 2. Use ropa y / o maquillaje sencillos y neutros
Los disparos a la cabeza son un poco como lienzos en blanco, que permiten a los directores de casting, fotógrafos o anunciantes fotografiarte en sus tomas y decorados. No intentes impresionarlos con una apariencia salvaje o un atuendo llamativo, solo quieres tu yo naturalmente hermoso. Dicho esto, debe recordar mostrar sus mejores activos. Si tienes brazos asesinos, ¡asegúrate de usar algo que los muestre! Poner a prueba o probar:
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Hombres:
Un cuello en V simple y ajustado (nítido y limpio) funcionará, pero un botón abotonado suele ser la mejor opción. Apunta a colores sólidos o patrones básicos y limpios.
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Mujeres:
Un cárdigan bonito o incluso un escote en V limpio y ajustado puede funcionar, al igual que vestidos y blusas simples. Recuerde que un ajuste adecuado es lo más importante.
- No combine con su tono de piel, busque algo que le haga estallar. Las personas negras deben mantenerse alejadas, en general, de los colores oscuros, mientras que las personas pálidas deben evitar el blanco. Las personas pecosas o de tez rosada pueden querer evitar los rojos y naranjas.
Paso 3. Utilice un fondo sólido y sencillo
Los fondos a rayas son un muy mal ejemplo, al igual que los colores brillantes. Los colores sólidos no distraerán a sus espectadores, permitiéndoles enfocarse en usted. Aléjese unos metros del fondo para que se difumine detrás de usted. Esto le ayuda a salir de la página o de la pantalla.
- El fondo de color claro o crema, así como el negro o azul marino, son buenos colores para disparar.
- Lo más complicado que desea obtener podría ser una pared exterior, como un bonito ladrillo rojo o paneles de madera en el costado de la casa. Sin embargo, se trata de un trasfondo tan complicado como debería.
Paso 4. Asegúrese de tener una iluminación uniforme, prestando especial atención para evitar sombras en su rostro
La mejor iluminación provendrá principalmente de frente a su cara, en lugar de directamente desde arriba. Quieres luces que den lugar a un brillo agradable y uniforme, con muy pocas sombras y ángulos suaves. Un gran lugar para enfocar es debajo de los ojos; dado que la mayoría de las luces están en el techo, esta área se oscurece y te hace parecer cansado.
- Si puede, intente disparar de modo que esté frente a una ventana abierta, con la luz incidiendo en su rostro.
- Los días nublados y nublados brindan una iluminación hermosa y uniforme en la mayoría de las circunstancias. Evite las horas alrededor del mediodía. Además, la hora inmediatamente anterior a la puesta del sol y la hora inmediatamente posterior al amanecer se denominan "horas doradas".
- Utilice pinzas o lámparas cuando filme en interiores. No necesita luces profesionales, pero es posible que deba tomar una lámpara o dos de otras habitaciones para crear suficiente luz.
Paso 5. Coloque su cámara en un trípode o entréguesela a un amigo
No intente sujetar la imagen y tomar sus propias fotos en la cabeza. Hay un tipo de toma muy específico que la mayoría de la gente quiere en un tiro a la cabeza, y su mano fuera del encuadre no es parte de ella.
Método 2 de 3: Tomar las fotos
Paso 1. Asegúrese de que toda la cabeza y la parte superior de los hombros quepan en el marco
Puede ser serio o tonto, dramático o relajado, pero no importa lo que necesite para encajar toda la cabeza en la toma. Obtener las mitades superiores de los hombros proporciona un buen encuadre y pone todo en perspectiva: las cabezas flotantes resultan un poco inquietantes.
Si tu amigo está tomando fotos, revísalas de vez en cuando para asegurarte de que estén capturando las cosas correctas
Paso 2. Tome fotografías serias y sonrientes, tomando mucho más de lo que cree que necesita
Las cámaras digitales han hecho que las fotografías en la cabeza sean mucho más asequibles y fáciles para el actor en ciernes. Rara vez hay un límite en la cantidad de fotos que puede tomar, pero necesitará una variedad para elegir. Esta es la única foto que se supone que te representa, y querrás una gran colección de tomas sutilmente diferentes para elegir.
- Mantenga cada pose durante al menos 2-3 fotos. De esa manera, si parpadea en uno, siempre tendrá algunos extras.
- Si una pose no se siente cómoda o "me gusta", omítala. Las sonrisas y emociones genuinas siempre se traducirán mejor en la cámara.
Paso 3. Ignore la cámara tanto como sea posible, incluso mientras la mira directamente
Para tu foto en la cabeza, debes mirar directamente a la cámara. Pero también quieres actuar con naturalidad, haciendo todo lo posible por actuar como si no hubiera ninguna cámara. Si bien todo el mundo tiene una forma diferente de "calentarse" con la cámara, puedes intentar:
- Cierra los ojos, respira hondo y luego ábrelos con tu gran sonrisa. A menudo, este momento, justo cuando empiezas a sonreír, es el más natural.
- Haz que un amigo divertido y de confianza te ayude. Si están gritando chistes, poses o ideas, te quita la presión de pensar en algo y actuar al mismo tiempo.
- Avanza lentamente por las emociones. No intentes forzarlos. En cambio, deja que tu rostro cambie lentamente. Cambie sutilmente su sonrisa (qué labio está más alto, labios abiertos o cerrados, etc.) y el ángulo de la cabeza, inclinándola ligeramente hacia arriba y hacia abajo para ver qué se ve mejor para usted.
Paso 4. Piense en el ángulo de la cámara para ayudar a determinar el "estado de ánimo" de la toma
El lugar donde coloques la cámara cambiará sutilmente tu apariencia. En todos los casos, la cámara le dispara casi completamente de frente, como si estuviera alineada con su nariz. La forma en que se desvía cuidadosamente del "punto muerto" puede cambiar la toma. Por ejemplo:
- Poniendo la cámara debajo de tu cara y señalar hacia arriba te hace parecer más grande, más fuerte y más masculino.
- Poner la cámara ligeramente por encima de tu cara y la inclinación hacia abajo te hace parecer más suave, más tierno y "más tranquilo". A menudo es más femenino, pero los chicos que muestran su lado más suave también lo usan.
- Poner la cámara a un lado le da un aspecto teatral ligeramente dramático. Sin embargo, no se exceda: aún debería poder ver al menos el 95% de su rostro.
Paso 5. Revise las fotos periódicamente para encontrar el aspecto que le guste o las tomas que pueda volver a tomar
No asuma que todos se ven bien (o peor, asuma que se ven terribles) sin mirar. El momento más fácil para volver a tomar fotos es ahora, así que revíselas con un amigo de confianza para ver si tiene suficiente material sólido.
Si eres realmente dedicado, cambia tu atuendo y llévate otro juego. Ya estará "calentado" con la cámara y todo está configurado
Método 3 de 3: edición y acabado de sus fotos
Paso 1. Pídale a otro par de ojos (o dos) que le ayuden a elegir sus mejores 4-5 tiros
No se puede negar que somos nuestros propios peores críticos. La mayoría de las veces, simplemente no puede crear suficiente distancia entre usted y su propia imagen para ser un gran juez de las tomas. Elimine todas las tomas obviamente malas (desenfocadas, parpadeantes, etc.), luego haga que algunos amigos o familiares señalen sus favoritas.
No pida consejo si no lo va a seguir. Incluso si cree que una toma no es la mejor, si varias personas la seleccionan, claramente resuena de alguna manera
Paso 2. Utilice un editor de fotos, como Photoshop, para marcar el brillo y el contraste
Podrías pasar horas hablando sobre la edición de fotos, pero lo básico manejará el 95% de tus tomas. El brillo y el contraste son las características más importantes. Úselo para crear una bonita gama de negros, blancos y grises. Disminuya el brillo para eliminar los puntos blancos brillantes, luego aumente el contraste para que los píxeles negros de la imagen sean profundos y oscuros.
Evite las manchas brillantes de "blanco puro". Bajar el brillo generalmente se encarga de esto, pero también puede comenzar a experimentar con las curvas de luminancia. Para hacerlo, tire del control deslizante del extremo derecho hacia la izquierda para reducir la salida de blanco total
Paso 3. Agregue un poco de nitidez a la toma
La nitidez, cuando se agrega sutilmente, puede tomar excelentes fotografías y hacerlas aún más fuertes. Sin embargo, tenga en cuenta que demasiada nitidez hace que la imagen sea granulada y poco atractiva. Cada editor de fotos tiene diferentes configuraciones, pero incluso agregar un 4-5% de nitidez separará a los editores aficionados de los profesionales.
Paso 4. Sube muy ligeramente la saturación para conseguir un ligero "bronceado"
" La saturación es una medida de la intensidad del color, por lo que una mayor saturación significa colores más vibrantes. Esta es una forma agradable y sutil de hacer que su piel, ojos y cabello resalten realmente, pero puede exagerar. Para los verdaderos profesionales de Photoshop, intente aumentar la saturación solo en rojos y naranjas para obtener un "brillo bronceado" de aspecto natural.
Puede utilizar la saturación para ayudar a corregir algunos pequeños errores de disparo. Si, por ejemplo, la luz te hace parecer un poco enfermizo, baja la saturación en los verdes y sube algunos rojos y naranjas
Paso 5. Imprímelo en un tamaño de 8 x 10 si te diriges a trabajos de modelaje o actuación
En general, querrá buscar, editar e imprimir de 4 a 5 imágenes. Muchos trabajos de modelaje requieren más de 10. Hagas lo que hagas, asegúrate de enviar solo tus mejores fotos. Si un tiro es bueno, pero no excelente, tírelo y tome otro.
Consejos
- Mire siempre directamente a la cámara.
- Tenga cuidado de no posar ni tomar fotografías glamorosas.
- No necesitamos tomas corporales y tampoco necesitamos tu rostro hasta las tomas de la cámara. Solo tu cabeza y hombros.
Advertencias
- Esta es su tarjeta de presentación. ¡Debe mostrarte tu verdadero yo!
- Nunca tomes fotos al médico para engañar a alguien, ¡te incluirán en la lista negra!
