¡Un puente puede ser una excelente manera de captar la atención de las personas que escuchan tu canción! Su puente debe agregar contraste a su canción al incluir elementos musicales y líricos que son únicos del resto de su canción. El puente de “Wonderwall” de Oasis, por ejemplo, tiene un ritmo lírico más lento que el resto de la canción. Agrega algo nuevo a tu canción en la música y la letra, ¡y tendrás una canción que dejará a tu audiencia sin aliento!
Pasos
Parte 1 de 3: Lluvia de ideas para su puente
Paso 1. Repita los temas de su canción de una manera nueva
Para reformular los temas de su canción, primero necesita saber cuáles son. Pueden ser el amor, la pérdida, el desamor, las dificultades, la rebelión o cualquier otro tema. Una vez que haya identificado sus temas, puede escribir sobre ellos de la misma manera que lo ha hecho antes en las otras secciones de su canción.
El tema puede depender del género de canción que le interese escribir
Paso 2. Imita puentes de canciones del mismo género al que pertenece tu pista
Los diferentes géneros musicales tienen características clásicas específicas y pueden usar el puente de manera diferente. El puente en una canción de rock, por ejemplo, podría enfocarse en un solo instrumental, una canción country podría cantar una canción de cuna relajante o una canción pop podría cantar un puente en un rango vocal más alto.
Una vez que elija un género, puede buscar en línea para encontrar ejemplos de puentes de canciones famosas en ese género e información sobre cómo suenan los puentes en el género
Paso 3. Pon tu puente en diferentes partes de tu canción
Una de las estructuras más comunes para las canciones populares hoy en día es Verse / Chorus / Verse / Chorus / Bridge / Chorus, donde el puente se usa para romper la monotonía de repetir el estribillo dos veces. Pero, puedes sentirte libre de experimentar con diferentes estructuras según tus necesidades de composición.
- Por ejemplo, la canción "Fix You" de Coldplay usa la estructura Verse / Verse / Chorus / Verse / Bridge / Bridge / Chorus.
- Colocar el puente en diferentes partes de tu canción puede cambiar el impacto emocional. Si el puente está cerca del final, por ejemplo, podría ayudar a que la canción termine con una nota de alta energía.
- Mientras tanto, si el puente está cerca de la mitad, puede ayudar a que la canción aumente la energía de la audiencia y luego permitir que se enfríen a medida que avanza la canción.
- Independientemente de hacia dónde vaya el puente, debe integrarse con el resto de la canción. Si es antes del último verso, debería enfriarse hacia un tono más tranquilo.
- Si el puente está antes de un coro, puede usarlo para amplificar a su audiencia y crear una sensación de alta energía.
Parte 2 de 3: Componiendo la música para tu puente
Paso 1. Cambie la progresión de acordes durante su puente
Una buena forma de establecer el contraste entre tu puente y el resto de tu canción es cambiar el orden en el que tocas los acordes que acompañan a tu letra. También puede considerar agregar un nuevo acorde en la misma tonalidad.
El coro de la canción de Roy Orbison "Pretty Woman", por ejemplo, tiene una progresión de acordes de "D menor / G mayor / Do mayor / La menor, mientras que el puente es Fa sostenido menor / D menor / Mi mayor
Paso 2. Cambie la clave durante su puente
Una buena forma de hacer que su puente se destaque es cambiar las tonalidades por completo del resto de la canción. Esto aumentará el contraste de una manera importante y realmente captará la atención de su audiencia.
“Summer of ‘69” de Bryan Adams, por ejemplo, cambia de la tonalidad de re mayor en los versos y el coro a la tonalidad de fa mayor en el puente
Paso 3. Canta tu puente en un rango vocal diferente
Juega cantando la letra de tu puente una octava más alta o más baja que el resto de tu canción. Esto agregará una nueva capa sorprendente a su música que su audiencia definitivamente recordará porque sobresale mucho.
- En el puente de su canción "Grace", por ejemplo, Jeff Buckley canta notas que son considerablemente más altas que en el resto de la canción.
- Recuerda cantar una octava más alta con la voz de tu cabeza (sentirás la vibración en tus pómulos) y una más baja con la voz de tu pecho (sentirás las vibraciones en tu pecho).
Paso 4. Incluye un solo instrumental en tu puente
Si eres particularmente bueno tocando un instrumento específico como la guitarra, el piano, la batería o el saxofón, puedes usar tu puente para lucirse un poco. Esto también te dará un descanso de cantar y el resto de tu banda (si tienes una) de tocar.
- Para escribir un solo, comience jugando con diferentes escalas en la tonalidad de su canción y combine esa escala con su melodía.
- La canción de Van Halen "Hot for Teacher", por ejemplo, presenta un conocido solo de guitarra.
Parte 3 de 3: Escribiendo la letra de Your Bridge
Paso 1. Crea un gancho para tu puente
Al igual que su coro, su puente debe tener un gancho pegadizo que se quede grabado en la mente de su audiencia. Si se le ocurrieron varios ganchos diferentes mientras escribía su coro, probablemente pueda usar uno de los ganchos que no usó en su coro para formar la base de su puente.
- El gancho en el puente de la canción de Tommy Tutone "Jenny (867-5309)", por ejemplo, es "Lo tengo / lo tengo / tengo tu número en la pared".
- Regla básica para escribir ganchos: si una frase lírica o melódica se te queda en la cabeza y no se va, probablemente también se quede en la cabeza de tu audiencia.
Paso 2. Use su letra para reafirmar su coro de una manera nueva
Tu puente debería ser como una especie de segundo coro. No es tan específico como tus versos, pero profundiza el impacto emocional de tu canción. Trate de pensar en letras que aborden los temas de su canción de una manera vaga, pero emocionalmente cruda.
El puente de "Every Breath You Take" de The Police, por ejemplo, describe el estado emocional del autor: "Me siento tan frío y anhelo tu abrazo / Sigo llorando bebé, bebé, por favor"
Paso 3. Use un ritmo lírico diferente para su puente
Escribir un puente se trata de enfatizar el contraste. Además de escribir letras que reafirmen tus temas de una manera nueva, deberías considerar cantar esas letras con un nuevo ritmo que distinga tu puente de tus versos y coros.
- En el puente de su canción "Ain’t No Sunshine", por ejemplo, Bill Withers cambia de cantar a cantar "Lo sé" 26 veces.
- La canción de los Beatles "A Day in the Life" es particularmente efectiva para cambiar el ritmo en su puente ("Desperté / salí de la cama"), al mismo tiempo que cambia la música de una melodía suave a una cacofonía chirriante.
Consejos
- Intente crear varios coros al comienzo de su proceso de escritura. Los que no uses como coro podrían convertirse en tu puente.
- Juegue con parafrasear líneas simples de sus versos y juntarlas para hacer un puente. Su audiencia puede apreciar la devolución de llamada.
- Si terminas escribiendo un solo instrumental para tu puente, es posible que no necesites escribir ninguna letra para él. Un solo asesino proporcionará un contraste más que suficiente.
- Juega tu bridge para tus amigos y familiares. Si les da escalofríos, lo más probable es que sea bastante bueno.
- Siempre puedes enfatizar los cambios rítmicos de un puente enfocando tu música en esa sección en instrumentos rítmicos como el bajo y la batería.
- No hagas tu puente demasiado largo. La gente se aburrirá si se prolonga demasiado y parecerá que el puente no es un puente, solo una parte normal de la canción.
- Haga algo diferente, y tal vez mire las emociones / historia que contiene la canción y escríbala desde una perspectiva diferente.
